El aura del actor genio - Capitulo 42

༺ Arranque ༻

Un mes de preproducción.

El director Ki Do-han había ido adelgazando día a día.

“Director, por favor, tómate descansos entre medias”.

“Hay una montaña de problemas. Uf”.

Su característica forma rígida de hablar seguía siendo la misma, pero desde que se enfrentaban con frecuencia, su actitud se había vuelto mucho más amistosa.

Como la actriz principal era también la guionista y la inversora, visitaba con frecuencia la sala de ensayos para dar su opinión sobre el guión gráfico, el reparto y otros asuntos. Allí se celebraron muchas reuniones. Antes de que se dieran cuenta, los tres se sentían como si formaran parte de una comunidad que estaba haciendo una película juntos.

Splash-

Una gota de café salpicó la camisa del director Ki al dejar un vaso de papel.

No supuso ningún problema. Su camisa arrugada y sin arrugas ya estaba manchada aquí y allá.

Era sorprendente cómo una persona tan desaliñada podía ser tan meticulosa cuando se trataba de asuntos relacionados con el cine.

“¡Cuerpo de ballet! El Cuerpo de Ballet es el mayor problema”.

Mientras que los personajes principales que aparecían en las escenas de la sala de ensayo serían contratados por separado, una o dos escenas de actuación de la película requerían una compañía de ballet. Era imposible contratar a decenas de bailarinas y empezar a coreografiarlas ahora.

“El Ballet Nacional se negó en redondo, y el Teatro de Ballet de Seúl dijo que no tienen “Giselle” en su repertorio actual, así que añadir prácticas adicionales para ella está fuera de lugar…”.

Al parecer, no había muchas compañías de ballet en el país que pudieran encargarse del ballet clásico tradicional. Ki Do-han intentaba persuadir a estas compañías haciendo hincapié en la “calidad artística de la película” y en la “promoción y elevación del estatus de la compañía de ballet”, pero parecía difícil.

“Puede que realmente tengamos que ir hasta Gwangju para rodar…”.

Dijeron que el Ballet de la Ciudad de Gwangju fue el único que envió una respuesta positiva. Sin embargo, hubo problemas con la búsqueda de localizaciones allí, así que quedó en suspenso.

Sin embargo, incluso mientras hablaban de todo esto, hubo una compañía de ballet que Ki Do-han nunca mencionó. Si no hubiera sido por Seryeon, habría sido una de las candidatas más probables.

Seryeon tomó la palabra.

“¿Y Aurora?”

“…Ah… Aurora…”.

Era la compañía de ballet en la que había estado activa hasta hacía dos años y el lugar del que se marchó, dejando de lado todos sus sueños.

Por muy ambicioso que fuera el director Ki con su película, era imposible que se los pidiera.

Sin embargo…

“Me parece bien”.

Seryeon enderezó la cabeza y miró al frente, con una expresión decidida en el rostro.

“Mi padre lleva mucho tiempo patrocinando a la compañía del Ballet Aurora. Puede que tenga alguna influencia. Si haces la propuesta, le pediré que dirija las cosas en una dirección positiva”.

Tras expresar su determinación, miró a su “compañero”, que estaba sentado a su lado.

Habría sido imposible sin él.

Parecía alguien que ya había recorrido antes el camino de un túnel oscuro aparentemente interminable.

Dijo: “Encontremos juntos el camino”.

Le aterraba imaginar la mirada lastimera que le dirigirían sus antiguos colegas y los progresos que podrían haber hecho en su ausencia, pero decidió afrontar la realidad de frente.

Seguir adelante.

Se encontró con su mirada y asintió.

*

“¡Hemos conseguido a la Compañía de Ballet Aurora!”

“Hemos empezado a trabajar en el guión gráfico”.

“El casting para los papeles secundarios está completo”.

A medida que se acercaba el inicio de la obra, para la que faltaba un mes, los anuncios del director se hacían más frecuentes. También aumentaron los del ayudante de dirección y el jefe de producción.

“¿Todos los actores secundarios son también bailarines de ballet?”

“Sí. Hay límites para el CG”.

En esta película, la actriz principal Seryeon y el actor secundario Yoomyeong no podían ejecutar una actuación completa de ballet. El director Ki había dicho que utilizarían efectos especiales para sincronizar los cuerpos de los dobles con los actores después del rodaje.

Sólo imaginar el trabajo necesario para procesar los efectos sólo para los protagonistas era abrumador.

“El equipo de efectos especiales… realmente tiene que hacer un gran trabajo”.

Componer las caras y los cuerpos durante los movimientos dinámicos era una tarea muy compleja. A pesar de las preocupaciones de Yoomyeong, el director Ki respondió con confianza.

“Eso no es un problema. El supervisor de VFX (efectos visuales) es un amigo íntimo mío, y es el mejor técnico en ese campo de este país. El verdadero problema es el director de fotografía”.

“¿Aún no has encontrado ninguno?”

“No he encontrado un director de fotografía de Blue Film que se ajuste a la visión y la textura que tengo en mente. Estoy estudiando varias opciones, pero…”.

RRR-

En ese momento sonó el teléfono.

“Sí, Mayores. Sí. ¿De verdad? Sí, estamos disponibles cuando quieras. ¿Hoy mismo? Sí, el lugar es…”.

La emoción en su voz era palpable mientras atendía la llamada.

Tras colgar, habló con una voz llena de emoción.

“¡Es el Director de Cinematografía Choi Ruhan!”

“Espera… ¿No es el compañero del director Shinhak?”.

“Sí. Es mi Mayor del Instituto de Cine. Le pedí una recomendación en una reunión y me dijo, casi en broma, que no estaba rodando y que estaba libre. Así que simplemente le enseñé el borrador del guión gráfico”.

Este tipo era más audaz de lo que parecía.

“¿Cómo fue?”

“Le echó un vistazo y se rió, diciendo que estoy intentando algo demasiado difícil. Se preguntaba cuántos directores de fotografía de Corea podrían hacerlo. Pero durante nuestra última llamada, dijo que quería ver las máscaras de los actores principales y secundarios. Me advirtió que no me hiciera ilusiones, pues aún no ha confirmado nada…”.

“Pero, ¿cuándo va a venir?”

“Eh… ¿dentro de una hora? Dijo que ahora sale de Mangwon-dong”.

“…”

El director Ki intentó reprimir la sonrisa que aún no había desaparecido de su rostro.

“Estoy seguro de que querrá filmarte cuando vea a Yoomyeong y Seryeon. Creo en mi elección”.

“Bueno, Director, ¿por qué es tan repentino…? Suspira. Practiquemos, Yoomyeong”.

Seryeon tiró de Yoomyeong por el brazo, e inmediatamente empezaron a practicar. Observándolas, el director Ki sonrió discretamente y salió de la sala de prácticas.

Confiaba en su juicio.

Durante los dos meses de práctica, ambos actores habían mejorado mucho en habilidad y química.

Aquel Mayor, aunque a menudo actuaba con despreocupación, era conocido por su inmensa pasión por la cinematografía. En cuanto mirara a los actores que Ki Do-han eligiera, sin duda querría captarlos en cámara.

Incapaz de sentarse y esperar, no dejaba de mirar el reloj, paseándose frente al edificio de prácticas.

*

“Has encontrado actores interesantes”.

Choi Ruhan sacó un cigarrillo, y Do-han lo encendió rápidamente con un mechero.

“¿Qué tienen de interesante?”

“La actriz principal aún está un poco cruda en su interpretación, pero hay algo en ella que capta la atención de la gente. Antes era bailarina, ¿no?”.

“Sí, Mayor”.

“La elegancia de sus movimientos hará que las tomas sean artísticamente bellas. Y el tipo que interpreta el papel del Fantasma… ¿a qué se dedicaba?”

“Es un aficionado que hizo teatro en la universidad. Sorprendentemente, no muestra ningún aspecto de aficionado”.

“Antes les grabaste con la videocámara”.

“Sí”.

“No me di cuenta cuando estaba quieto. Pero cuando empezó a actuar… aunque hice una toma completa, parecía como si fuera un primer plano, tan intensamente enfocado”.

Los ojos de Ruhan brillaron, y Do-han mostró disimuladamente una sonrisa triunfal.

“A veces, hay actores que parecen atraer tu mirada desde más allá de la cámara incluso cuando sólo están quietos. Pero este amigo no dio muestras de ello hasta el mismo momento en que empezó a actuar… Hmm, es fascinante”.

“Es un buen actor”.

“Hmm… ¿Piensas presentarlo a festivales de cine?”.

¡Sí! Do-han se alegró internamente ante aquel comentario.

“Sí, estamos considerando varios”.

“¿Igualaréis la paga que recibo normalmente?”

“¡Por supuesto!”

“Me dirigiré a ti como ‘Director’ en el plató. Prepara el contrato y ponte en contacto conmigo”.

“¡Gracias, Mayor!”

“A mí tampoco me llames ‘senior’”.

Ruhan agitó la mano y se alejó enérgicamente.

Y entonces, Do-han pensó

‘Ahora, éste es el verdadero comienzo’.

*

1 de abril, la puesta en marcha de .

Un plató interior que reproducía una sala de ensayo de ballet.

El director de fotografía daba afanosamente instrucciones a los ayudantes, con la lista de tomas diaria en la mano. El ayudante de dirección dirigía al personal con voz viva, y los subalternos de cada departamento estaban en constante movimiento.

No había muchas localizaciones para esta película.

La mayoría de las escenas se rodaron en la sala de prácticas, detrás del escenario y en el escenario. El decorado de la sala de prácticas era un telón de fondo importante, pues representaba alrededor del 40% de los escenarios de la película.

Yoomyeong no aparecía en las escenas de la sala de prácticas, pero naturalmente aparecía en el plató.

La actuación de Seryeon aún no era estable, y dependía mucho de la presencia y el apoyo de Yoomyeong.

“Ahora, saludémonos todos”.

Aunque no era tan grande como una película comercial, seguía habiendo un número considerable de miembros del personal.

Estaban el director, el ayudante del director, el equipo de producción, el departamento de fotografía, el equipo de iluminación, el departamento artístico, el equipo de vestuario y maquillaje… y los actores.

Cuatro personas en total aparecían con frecuencia: desde los actores principales y secundarios hasta los dobles de baile para ellos, incluido el papel de Soobin, el bailarín que estaba enamorado de Hwaran, y Yeonjeong, una bailarina junior de la que Hwaran estaba celosa.

Incluyendo el breve papel del director artístico del ballet y otras bailarinas, unas diez personas se saludaron como “actores”.

“Yo daré las instrucciones, pero si tenéis alguna duda sobre la actuación, podéis preguntar aquí a Shin Yoomyeong”.

El director Ki informó a las bailarinas de ballet, que tenían poca experiencia en interpretación, del asunto previamente acordado con Yoomyeong, y todas las miradas se volvieron hacia él con sorpresa.

“Aún tengo mucho que aprender, pero ayudaré en todo lo que pueda dentro de mis conocimientos. Por favor, siéntanse cómodos a mi lado”.

Una vez terminados los saludos, el ayudante del director se adelantó y alzó la voz.

“¡Iniciad los preparativos de vestuario y maquillaje, y empezaremos a rodar la Escena 2 dentro de una hora! Personal, ultimad los preparativos y preparaos según la lista de tomas”.

“Sí…”

Por fin empezó el rodaje.

Aunque eran bailarinas de ballet con mucha experiencia escénica, no estaban acostumbradas a “actuar para la cámara”. Ni siquiera se atrevían a hacer tomas largas. Incluso las tomas cortas se veían constantemente interrumpidas por errores.

“¡NG! Mira el objetivo de la cámara!”

“¡NG! En la toma anterior tenías la botella de agua en la mano izquierda. Ahora la tienes en la derecha”.

“¡No te muevas de tu marca!”

La penetrante voz del ayudante de dirección señalando errores básicos ajenos a la actuación resonó varias veces por todo el plató.

La que más luchaba era Yoon Seryeon.

“Corten. Seryeon, una vez más. Tras escuchar la charla de las otras bailarinas, muestra una expresión más sorprendida”.

“Corten. Por favor, mira a la cámara más directamente”.

“Corten. En ese momento…”

“Corte-”

El director Ki, que era famoso por ser un perfeccionista en su vida pasada, alargaba interminablemente el tiempo de rodaje cuando se encontraba con un actor novato.

Daba pena ver cómo Seryeon volvía a intentarlo con calma en medio de las innumerables repeticiones de cada corte.

“Corte”… Vale, por ahora se acabó. Gracias. Reanudaremos por la tarde”.

Quizá porque era el primer día o debido a la paralización del rodaje, se hizo una pausa adecuada para comer. El director Ki exhaló profundamente mientras conversaba con el ayudante de dirección.

“El ritmo es demasiado lento, ¿no? Deberíamos haber rodado entre siete y ocho cortes, pero sólo hemos conseguido tres”.

“Probablemente mejorará con el tiempo. Creo que se debe a que todo el mundo aún no está acostumbrado a la cámara”.

Con esas preocupaciones en mente, Yoomyeong se acercó a Seryeon y le ofreció una botella de agua. Ella estaba sentada, empapada en sudor.

“¿Puedes soportarlo?”

“No pasa nada. Es duro, pero al menos no duele”.

Había dicho que durante su último año de prácticas de ballet, lo que más la asustaba era el dolor insoportable, como si se le estuvieran rompiendo los dedos de los pies, más que la fatiga. Incluso se había olvidado de ese dolor cuando estaba profundamente absorta en la danza.

“Es difícil captar las emociones porque los cortes son cortos, ¿verdad?”.

“Sí. En el ballet, las emociones persisten durante varios minutos o decenas de minutos una vez que estás en el escenario, pero en las películas, los cortes son sólo de unos segundos a unos minutos. También es un reto estar pendiente de la cámara”.

“Te acostumbrarás con el tiempo. El problema con las emociones es lo mucho que Yoon Seryeon se parece a Hwaran cuando la capta la cámara. Como Hwaran representa el ego de la hermana en el papel, está bien que seas tú misma”.

Después de todo, lo que el director Ki esperaba de Seryeon no era ‘actuar’.

Las emociones naturales de Yoon Seryeon eran más que suficientes. Este trabajo estaba destinado a verter su esencia, que era suficiente para una sola vez.

“Sé tú misma…”

“Sí, sé tú misma. Y sobre ser consciente de la cámara… umm… ¿puedes pensar en la cámara como un ‘corps’ (conjunto de danza)?”

“¿La cámara como… un corps?”.