El aura del actor genio - Capitulo 98

༺ La sesión de CF ༻

Un traje muy entallado.

Gafas sencillas de montura plateada.

Pelo sin peinar, pulcramente peinado hacia atrás.

Park Jinhee dudó al mirar a la figura que estaba de pie en medio de la oficina.

Las imágenes que tenía de él como Bohyung y Fantasma se habían desvanecido por completo, sustituidas por un hombre tan corriente que parecía alguien a quien pasarías de largo sin echarle un segundo vistazo.

¿Es realmente la misma persona?

Éste era uno de los puntos fuertes del actor Shin Yoomyeong.

Su rostro sencillo pero pulcro era como un camaleón que podía adoptar varios papeles, según el maquillaje.

Era fascinante la naturalidad con la que encajaba en el personaje del anuncio, transformándose a la perfección en un oficinista de tercer o cuarto año.

Por supuesto, Park Jinhee no era consciente de que estaba minimizando deliberadamente su presencia.

“Empecemos por el primer corte de la escena de la fase “Máscara””.

Enmascarar / Desenmascarar.

El rodaje se dividió en dos fases.

Las escenas de interior de hoy formaban parte de la fase de la Máscara, y las escenas que marcaban el punto de transición en el que se quitaba la máscara formaban parte de la fase de la Desenmascarada.

La fase de la Máscara captaría la vida cotidiana de un asalariado corriente mientras se esfuerza en un día ajetreado.

El director dirigió varios movimientos de las personas que lo rodeaban, como el jefe de equipo, el ayudante y varios empleados de oficina que llenaban el espacio.

A los cinco segundos, alguien detrás de un tabique debía bostezar; a los siete, otro atendería una llamada, mientras que otro se tambalearía bajo el peso de los documentos apilados hasta la altura de su cabeza.

Las indicaciones se detallaban al segundo y eran mucho más elaboradas que en los dramas o las películas.

Los anuncios tienen que transmitir una imagen abreviada en poco tiempo, por lo que hay que hacer hincapié en los detalles”.

Gook-cheol era un conocido director de CF.

Era famoso por dar vida a anuncios narrativos de marcas, y también era sorprendente que fuera compañero de universidad del director Ki.

“Sr. Yoomyeong”.

Tras terminar de dirigir el primer corte, se acercó a Yoomyeong.

“Como has visto en el storyboard, hay dos versiones: una de 3 minutos y otra de 15 segundos”.

“Sí”.

“Sacaremos la versión de 15 segundos de las tomas para la versión de 3 minutos, así que no te preocupes por la más corta. De todas formas, se basa principalmente en la imagen”.

“Entendido”.

A diferencia de la versión de 15 segundos, que termina con la transición de Enmascarar a Desenmascarar, la versión de 3 minutos era una narración más larga que volvía de Enmascarar -> Desenmascarar -> Enmascarar.

Naturalmente, presentaba un argumento mucho más detallado que la versión de 15 segundos.

“Y probaremos a rodar en varios estilos: un personaje rígido y empresarial, uno cansado y sensible, e incluso uno machista y carismático. El concepto ‘Máscara’ encaja con el primero, pero tener una variedad para elegir y combinar parece lo mejor. ¿Te parece bien?”

“¡Sí, me parece bien!”

Era una práctica habitual en los rodajes comerciales capturar tantas versiones como fuera posible. Como era difícil volver a rodar, lo ideal era tener una variedad de tomas entre las que elegir para garantizar la satisfacción del cliente.

“Bien. Recuerda que tienes que parecer ‘competente’ independientemente del personaje que interpretes. Eres alguien que trabaja duro pero que sabe disfrutar de la vida después del trabajo”.

“Por favor, no te preocupes”.

Tras terminar con las indicaciones de movimiento, el director volvió a la cámara.

Los actores tomaron sus posiciones y esperaron su señal mientras la grúa hacía un ruido mecánico, moviéndose para una toma aérea.

“Preparados”.

Yoomyeong se concentró en su personaje para realizar una “actuación breve pero intensa”.

“Acción”.

*

RRR-

En la bulliciosa oficina, un teléfono sonó con fuerza.

En ese momento, sólo sonaba un teléfono delante de Yoomyeong. Pero en el producto final, sonarían varios teléfonos a la vez, acompañados de diversos ruidos de oficina de fondo.

Yoomyeong cogió rápidamente el auricular en cuanto sonó.

“Hola, soy la subdirectora Park Joo-won, del equipo de logística de Samjin Trading”.

Park Jinhee asintió inconscientemente mientras observaba desde la barrera.

Era el tono de un empleado experimentado. Amable, pero firme, sin dejar lugar a discusiones innecesarias. Era lo bastante amable como para evitar quejas, pero también estaba preparado para cortar cualquier demanda irrazonable: ¿cómo podía una chica de 25 años conocer tan bien ese tono?

“Sí”.

“Sí…”

Incluso mientras atendía una llamada con el teléfono apoyado en el hombro izquierdo, Park Joo-won mantenía la mirada fija en el monitor y tecleaba rápidamente. Era la imagen perfecta de un empleado abrumado por el trabajo.

Entonces, su voz se alzó de repente.

“¿Qué…?

Sus cejas se fruncieron ligeramente y su voz cambió rápidamente a una postura combativa.

“¿Qué quieres decir? ¿Por qué está ahí ese cargamento…? Sácalo ahora mismo. ¿Redirigir el otro cargamento? Eso no va a funcionar. Sí. No, no puede ocurrir. De ninguna manera. Puedo darte dos horas para solucionar esto. Si no me respondes en ese plazo, tendré que informar de esto al jefe de equipo”.

Su voz se volvió rápidamente firme y su tono se intensificó. Mientras tanto, su discurso era preciso.

El público podía captar la personalidad del personaje sólo por su voz.

Tenía un estilo de trabajo meticuloso e inflexible, tanto consigo mismo como con sus compañeros.

A pesar de tratarse simplemente de una escena de un error en el lugar de trabajo, la tensión envolvió de repente el entorno como si se tratara de una directiva de una película de espías.

El director Gook-cheol estaba encantado con la escena.

Pensaba alargar la escena y utilizar cortes… pero no hay nada que cortar… No esperaba que el arco emocional subiera tan bruscamente de golpe’.

Park Jinhee pensaba lo mismo.

Aunque todos los días de la vida de un oficinista parecían repetirse monótonamente, se sucedían innumerables batallas, grandes y pequeñas.

Las exigencias llegaban de todos los rincones: los clientes, otros equipos e incluso dentro del propio equipo. Decidir rápidamente qué acomodar y qué rechazar, enzarzarse en luchas de poder: ésta era la “típica batalla del oficinista”.

Haaa-

Yoomyeong se pasó la mano por el pelo tras colgar el teléfono.

La expresión ligeramente molesta de su rostro volvió rápidamente a ser neutra, y empezó a teclear de nuevo a la velocidad de la luz. La pantalla, llena de números desalentadores en una hoja de Excel, era captada de cerca por encima de su hombro.

“Corten…”

Una batalla había terminado.

Los observadores se relajaron por fin, sacudiendo la cabeza con incredulidad.

“Casi creía que esto era una empresa de verdad”.

“¿Ese actor trabajó en una oficina antes de debutar?”

“¿Qué? Pero si sólo tiene veinticinco años”.

“¿Veinticinco? A esa edad, a la mayoría de la gente le resulta incómodo llevar traje. Pero ¿por qué parece tan naturalmente agotado por la vida? Ah, me recuerda a las tonterías del equipo de apoyo a la dirección de esta mañana. Casi me enfada”.

Entonces, Yoomyeong alzó la voz para preguntar.

“Director, ¿está bien este tono?”

“¿Sí? Sí, está muy bien. Intentemos otra toma con un ambiente cansado esta vez”.

“¡De acuerdo!”

El director no pudo evitar recordar las palabras de su amigo Ki Do-han, que afirmaba que no tendría mucho que hacer.

*

‘Un día en la vida de Park Joo-won’.

Lo que la fase Máscara mostraba era un día inusualmente difícil para el oficinista normal y corriente, Park Joo-won.

Tuvo que lidiar con un lío creado por un jefe de equipo de otro departamento relacionado, y su jefe de equipo le encomendó la tarea de cubrir a un compañero que dimitió sin previo aviso. A eso se añadía una ayudante despistada que no paraba de hacer las mismas preguntas una y otra vez.

No era más que un día normal y agotador para el silencioso oficinista que soportaba otro día de trabajo.

Sin embargo, la Park Joo-won que representaba Yoomyeong era corriente pero extraordinaria.

{¿Es divertido? Jaja.}

Sí… esto es nuevo’.

Miho no pudo evitar soltar una risita al ver al excitado Yoomyeong, con la cara ligeramente sonrojada.

Parecía novedoso.

Era como rodar la fase de “formación del personaje”.

Normalmente, Yoomyeong reunía toda la información relevante y el contexto emocional posibles al recibir un guión, hacía una lluvia de ideas sobre varias interpretaciones del personaje y luego desarrollaba una.

Pero rodar un anuncio implicaba captar todas las posibles interpretaciones del personaje para una sola escena.

A pesar del breve calendario de rodaje y de la necesidad de que el producto final fuera conciso, el hecho de que quien tomara la decisión final fuera el anunciante y no el director significaba que había que captar todo lo posible.

Para Yoomyeong, esto era como rodar la “fase de preparación”, lo que resultaba refrescante y agradable.

Cambiaba rápidamente sus emociones cuando la cámara se detenía, preparándose para volver a rodar la misma escena con un personaje distinto.

Cambió sus expresiones faciales y pequeños hábitos para diferenciarlos, volcando todos los ajustes recién creados una vez que la cámara volvió a rodar.

‘Es increíble… Menudo actor’.

Park Jinhee estaba casi hipnotizada al ver cómo Yoomyeong interpretaba a la perfección personajes sutilmente distintos con el mismo atuendo y diálogo en cada corte.

Cuando miró a su alrededor, se dio cuenta de que el AE, el CD y el personal de producción de anuncios de la agencia estaban todos aturdidos.

Una sonrisa de orgullo se dibujó en sus labios.

Era el tipo de sonrisa orgullosa que tendría una madre cuando su hijo es admitido en la Universidad Nacional de Seúl.

‘Ah… Quiero decirle a todo el mundo que ése es mi actor. Quiero arrebatarle la tarjeta SD y difundirla como un teaser. ¡Contrólate, Park Jinhee! Mantén la profesionalidad’.

Durante la pausa, sus agudos ojos captaron a la AE de la agencia saliendo a toda prisa con un teléfono. Fingiendo ir al baño, salió al pasillo y oyó la voz urgente de la AE.

“Sí, jefe de equipo. Es un gran éxito. Para el lanzamiento competitivo de Angel Duty Free, recomiendo encarecidamente proponer a Shin Yoomyeong como modelo. Sus honorarios han subido debido a su creciente popularidad, pero debería estar bien, ya que Angel ha declarado que sólo quieren actores de primera fila, independientemente del coste. ¿Porque no es un actor de la lista A? Te darás cuenta de su valor cuando veas el metraje final. Este actor está destinado a alcanzar o superar el estatus de lista A dentro de este año o el siguiente”.

‘Eso no ocurrirá’.

Park Jinhee sonrió triunfante.

Angel Duty Free era conocido por su típico estilo de mostrar sólo la cara del actor en sus anuncios de imagen.

Yoomyeong, que sólo había accedido a regañadientes tras ver su ambicioso proyecto, no iba a conformarse con un anuncio tan mundano.

Hoy, Park Jinhee se sentía especialmente orgullosa de su discernimiento.

Sus dos papeles como Bohyung y el Fantasma eran estupendos, pero ella sentía que a partir de ahora se convertiría en una verdadera fan del versátil actor “Shin Yoomyeong”.

Al volver al plató con el ánimo animado, Jinhee oyó la sugerencia de Yoomyeong al director.

“Director, ¿qué tal un personaje que siempre lleve una ‘sonrisa profesional’?”.

“¿Una sonrisa profesional?”

“Sí. Ya sabes, como esas personas que siempre parecen estar sonriendo rígidamente mientras trabajan…”.

“Lo entiendo. Pero tiene que haber un contraste claro en la escena en la que se le quita la máscara al personaje. Pasar de una cara sonriente a otra cara sonriente podría no proporcionar un hueco suficiente…”

“Hmm… ¿quizá si pudiéramos diferenciar entre una sonrisa convencional y una risa genuina…?”.

El comentario de Yoomyeong hizo pensar profundamente al director.

En teoría, tenía sentido. Sin embargo, transmitir la diferencia entre los dos tipos de sonrisa en poco tiempo era todo un reto. A pesar de estar impresionado por las dotes interpretativas de Yoomyeong, se trataba de un reto exclusivo de los CF debido a su brevedad.

“Puede que sea difícil… A los CF a menudo sólo se les echa un vistazo, así que mostrar la diferencia entre dos expresiones en tan poco tiempo puede ser complicado”.

“Oh, ¿es así…?”

“Intentémoslo, Director”.

intervino Park Jinhee.

“Después de todo, ya hemos rodado seis versiones. Añadir una más no será una gran carga. Dadas las impresionantes dotes interpretativas del actor Shin Yoomyeong, podría resultar un gran concepto”.

“De acuerdo, jefe de equipo”.

Aunque podría derretirse ante Yoomyeong como “emperador Bohyung”, la jefa de equipo Park era conocida por ser estricta y competente dentro de la industria. El director Gook-cheol asintió sin más objeciones, respetando los deseos del “cliente”.

Y así, Yoomyeong volvió al plató.

Su razón para sugerir este concepto estaba, por supuesto, inspirada en los recuerdos de Lee Bang-won.

No todos los contrastes tenían que ser tan crudos como el blanco y el negro.

Los tonos similares también podían expresarse con riqueza alterando la temperatura, el brillo, la saturación y la textura.

Aunque el argumento del director sobre la conveniencia de utilizar colores complementarios para lograr un contraste eficaz en poco tiempo era válido…

Yoomyeong se concentró, invocando la sensibilidad que había perfeccionado en los últimos meses para ajustar la intensidad y profundidad de su representación.

Al cabo de un rato,

Apareció en su rostro una sonrisa mecánica y carente de emoción.