El genio de la música de instituto es Paganini reencarnado - capitulo 205

Capítulo 205

Los profesores del departamento de Composición Clásica de la Juilliard School estaban teniendo una reunión informal por la noche mientras disfrutaban de cócteles.

A pesar de su preferencia habitual por la música clásica, se encontraron en “Blue Note”, un reconocido club de jazz en Nueva York.

Se acomodaron en su mesa reservada y pidieron cócteles y algunos platos.

Antes de que llegara la comida, les sirvieron los cócteles que habían pedido.

Tomando sorbos de sus cócteles, disfrutaron de la dulce música de jazz que tocaba el trío.

Sin embargo, incluso aquí, la principal preocupación de los profesores era Joowon.

El profesor Alberto, que enseñó las habilidades prácticas de composición a Joowon, expresó una queja, o más bien, una observación, a sus colegas.

“Ese Joowon, está completamente inmerso en el estudio de la música moderna en estos días. Es tan dedicado. No solo los días con clases, sino incluso los días libres, viene a mi oficina a hacer preguntas”.

“¿En serio, hasta ese punto?”

“Un genio como él se esfuerza más que nadie. Para responder a sus preguntas, he estudiado más de lo que lo hice cuando estaba obteniendo mi doctorado”.

El profesor Alberto se rió irónicamente mientras recordaba las preguntas de Joowon.

“Siempre hace preguntas que penetran en el núcleo de la música. Por supuesto, también encuentra sus propias respuestas, lo que me hace estudiar también. Honestamente, sin importar a dónde vaya a un seminario, no podría encontrar a nadie más dedicado”.

“Joowon está ocupado con conciertos, transmisiones y competiciones; debe estar muy ocupado. Entonces, ¿cuya obra está analizando en estos días?”

“No solo una o dos. Primero, dijo que va a dominar la música moderna con melodías claras”.

El profesor Mikhail asintió y tomó un sorbo de agua.

“Eso es más fácil de abordar. Si comienzan con música moderna que no tiene melodías claras, la mayoría de la gente pierde interés”.

“Incluso antes de asignarle la tarea, estableció sus propios estándares y exploró de esa manera. Es el primer estudiante que he visto así. ¿Pero descuida las tareas de clase? Absolutamente no. La última vez, completó el tercer movimiento de la Sinfonía inacabada de Schubert”.

Alberto, más que nadie, sabía que Joowon era extraordinario, pero solo se asombraba más con cada experiencia que pasaba.

Además, ¿cómo era el comportamiento reciente de Joowon?

Iba más allá de simplemente tocar música hermosa y estaba teniendo un impacto directo en las vidas de las personas.

Como maestro de Joowon, Alberto sintió un sentido de misión y asombro.

“Lo que es particularmente asombroso de Joowon es que cuando investiga algo, inmediatamente lo aplica a su propio trabajo. Así es como internaliza la música, ya sabes”.

El profesor Mikhail asintió en señal de acuerdo después de escuchar a Alberto.

“¿Joowon alguna vez se toma un descanso? Una persona necesita tiempo para descansar y recargarse, ¿no es así?”

“Cuando éramos jóvenes y competíamos en concursos, llevábamos vidas agitadas, ¿no? ¿No es así?”

El profesor Alberto sonrió irónicamente, mirando la actuación del trío de jazz en el escenario.

“Joowon dijo que quiere averiguar por qué el arte moderno se ha acercado más al público, pero la música moderna se ha distanciado. Absolutamente quiere averiguar la razón”.

El profesor Alberto se bebió el cóctel azul de la mesa de un trago.

“Dijo que quiere cambiarlo para que sea más accesible al público. ¿Pero no es ese un tema polémico en la academia?”

“Así es. Es un tema difícil. Algunas personas siguen argumentando en contra, diciendo ¿por qué la música clásica debe adaptarse al público?”

“Si más músicos como Joowon comienzan a pensar de esa manera, creo que los límites de la música podrían romperse y volverse más familiares para las personas. Cuando un compositor moderno lanza una nueva canción, ¿cuánta gente la escucha? ¿Cien especialistas? ¿Mil si somos generosos?”

Fue entonces cuando…

“Ah, ah.”

Alguien estaba hablando por el micrófono.

La actuación del trío de jazz había terminado y el escenario estaba vacío.

Hubo una breve pausa antes de la actuación del próximo grupo.

La persona que había inclinado la cabeza mientras sostenía el micrófono levantó la cabeza.

Al ver el rostro de la persona, el profesor Mikhail tiró de la manga de Alberto.

“Alberto, mira quién está en el escenario”.

“¿Quién es? ¿Es como si Bill Evans [legendario pianista de jazz estadounidense] hubiera vuelto a la vida o algo así? ¿Por qué actúas así?”

“Es alguien aún más asombroso. ¡Míralo tú mismo!”

Alberto dirigió su mirada hacia el escenario.

Increíblemente, la persona que estaba de pie en el escenario con un micrófono, el tema de toda su conversación, era Joowon.

Joowon se presentó con confianza.

“Hola a todos. Como hay un poco de pausa en la música en este momento, pasé por Blue Note para despejar mi cabeza, y el gerente me pidió que subiera al escenario. El gerente aquí es como mi padre de Nueva York”.

“¡Guau! ¡Es el violinista Joowon!”

“¡Gracias, gerente! ¡Ver a Joowon en Blue Note!”

Tan pronto como vieron a Joowon, los clientes estallaron en respuestas entusiastas.

Joowon los miró y continuó la conversación.

“Una escena de la película ‘Abril en Nueva York’ fue filmada en este escenario. ¿Recuerdas?”

“Sí, la he visto muchas veces”.

“¡Por favor, toca algo!”

La gente en las mesas alrededor de los profesores se movió.

“Ver al violinista Joowon aquí. ¿Debería comprar un boleto de lotería del Super Bowl?”

“Toca la canción que interpretaste en el concierto de la Casa Blanca”.

Alguien seguía gritando peticiones, y alguien más aplaudía.

Joowon sonrió y dijo:

“He estado estudiando diligentemente las obras de compositores modernos últimamente. Hay un compositor en particular cuya obra realmente me gusta. ¿Debería tocar una de sus piezas? No es una pieza para violín, sino una pieza para piano”.

Luego, uno de los clientes que llenó Blue Note preguntó en voz alta:

“¿Es una pieza clásica?”

“Bueno, ¿por qué no escuchas y juzgas por ti mismo? Tengo curiosidad por cómo lo percibirás. A todos aquí les encanta el jazz, ¿verdad?”

“Cualquier canción está bien. Por favor, toca algo. ¡Por favor!”

“Entonces tocaré una pieza corta y me iré”.

“¡Guau!!”

La atmósfera en Blue Note se calentó.

Los profesores de composición de Juilliard encontraron las acciones de Joowon absurdas pero genuinamente entretenidas.

“Ah, ese chico. Estudia, practica, compone y, sin embargo, disfruta más actuando en el escenario. Mira cómo le brillan los ojos”.

“Es un músico de pies a cabeza. Pero, ¿qué pieza va a tocar? Dijo que escucháramos y juzgáramos”.

“Profesor Alberto, ¿cuyas piezas ha estado mencionando Joowon últimamente con sus preguntas? ¿No es uno de esos compositores?”

El profesor Alberto se rascó la cabeza.

“No solo una o dos. ¡Ah! Pero si es piano, sé quién es”.

“¿De quién es la pieza?”

“Lo sabrás tan pronto como la escuches. Escuchemos juntos. Nunca imaginé que me encontraría con Joowon aquí. No me sorprendería que aparezca en mis sueños”.

“Jaja, claro”.

La repentina aparición de Joowon provocó que la atmósfera en Blue Note se volviera extremadamente animada.

Los profesores de composición de Juilliard, a diferencia de antes, cuando escuchaban música cómodamente, se enderezaron en sus asientos.

Ver a Joowon actuar también fue una experiencia alegre para ellos.

Joowon se sentó en el taburete del piano de cola en el escenario y ajustó su altura.

Sonrió al público y colocó sus manos sobre las teclas.

***

Había sido un día ajetreado, preparándome para el Concurso Reina Isabel y analizando las obras de varios compositores modernos.

Mi cabeza no estaba clara; seguramente he estado pensando demasiado todo el día.

Estaba abriendo la ventana de la sala de práctica para tomar un poco de aire fresco y frío de invierno cuando…

‘Si la abro más, mis dedos se congelarán’.

Después de cerrar firmemente la ventana, mi teléfono vibró.

Era una llamada de Will.

– ¿Estás en la sala de práctica?

La voz de Will era fuerte y podía escuchar música fuerte de fondo.

-Sí, solo estaba tomando un poco de aire fresco porque me dolía un poco la cabeza.

– ¿Ah, en serio? Debes haber estado demasiado tiempo en la sala de práctica. Ven a Blue Note. Mi papá sigue preguntando cuándo vas a venir a Blue Note.

El sonido de la música de jazz libre provenía del otro lado del teléfono.

‘¿Qué hay que pensar? Si quiero ir, puedo ir’.

Pensé que ir a Blue Note me despejaría la cabeza.

-Will, ¿hay algún asiento si vengo ahora?

-Claro. Puedes sentarte en nuestra mesa. Le diré a mi papá. Estará encantado. Pero probablemente te pedirá que toques algo. ¿Está bien?

– ¿Qué tiene de difícil eso? Es tan fácil como respirar. Ya voy en camino.

Un rato después, llegué a Blue Note y me uní a la mesa de Will.

Y el padre de Will, el director gerente de Blue Note, me saludó cálidamente tan pronto como me vio.

Como era de esperar, me pidió encarecidamente que tocara solo una pieza durante el descanso entre las actuaciones.

Acepté fácilmente su oferta.

La pieza que quería tocar me vino inmediatamente a la mente.

También quería ver las reacciones honestas de la gente mientras la tocaba.

Viendo los cálidos vítores por la actuación repentina, me senté en el taburete del piano.

Hay muchos tipos diferentes de música moderna.

Si lo pensamos simplemente desde la perspectiva del oyente, no de la compleja clasificación académica, hay música que es fácil de escuchar y música que es difícil de escuchar.

Creo que eso proviene de la presencia o ausencia de melodía.

Sorprendentemente, mucha música moderna no tiene melodías.

Es por eso que a menudo es difícil de entender a menos que el compositor explique sus intenciones.

Entonces, comencé explorando la música moderna con melodías.

Durante ese tiempo, descubrí a Nikolai Kapustin, un compositor genio de Ucrania.

Me asombraba constantemente mientras analizaba y tocaba sus piezas.

Kapustin no siempre usaba solo técnicas tradicionales de composición clásica.

La atmósfera jazzística siempre presente en su música.

Me encantaba hasta la muerte.

Había tantas buenas piezas, pero hoy en Blue Note, planeé tocar el Preludio No. 23 de Kapustin.

El tiempo de ejecución es de aproximadamente dos minutos, y el estado de ánimo de la pieza parecía adaptarse bien a Blue Note.

Sobre todo, tenía curiosidad por las reacciones de la gente después de escuchar esta pieza.

Sentado en el taburete del piano, respiré ligeramente y coloqué mis dedos sobre las teclas.

Preludio No. 23 de Kapustin, Op. 53

El ligero toque de las teclas del piano transmite una energía alegre.

El sonido vibrante recorrió las 88 teclas, capturando el ritmo único de Kapustin.

La libertad que siento cuando mis dedos se mueven.

Abundan las progresiones armónicas jazzísticas, los ritmos sincopados y los acordes de 12ª.

Mis dedos en constante movimiento tenían una cualidad refrescante, como un lago azul que refleja la brillante luz del sol.

El ritmo flexible con elementos improvisados ​​hizo que la división de compases fuera insignificante.

El toque alegre que atravesó las armonías místicas fue excepcionalmente refrescante.

Una sensación inexpresable y estimulante recorrió todo mi cuerpo.

La frialdad del frío invierno no se sentía en Blue Note.

La mayoría de la gente aquí probablemente estaba escuchando el Preludio No. 23 de Kapustin por primera vez.

Cuando me volví para mirar a la gente, sus rostros estaban llenos de la alegría de sentir el ritmo.

Como suaves olas que golpean, el final de ensueño…

Cuando terminó la actuación, un grupo de personas en una mesa en la esquina gritaron:

“Esta canción es jazz”.

“Cierto. Sonaba completamente a jazz”.

Al escuchar sus palabras, me levanté del piano y respondí:

“Esta pieza es sorprendentemente una pieza clásica compuesta por un hombre llamado Nikolai Kapustin”.

“Pero las armonías eran perfectamente jazz”.

“Cierto. Las progresiones armónicas suenan muy jazz, ¿no es así? Pero el propio compositor llamó a su pieza clásica. Y no hubo improvisación, que es la esencia del jazz”.

Pero la misma pregunta siempre surgía en mi mente.

‘¿Es importante este tipo de clasificación de género?’

Aunque todavía no he comenzado a estudiar adecuadamente la música moderna atonal.

El pensamiento que actualmente ocupaba mi mente era bastante claro.

‘Está bien que todos sintieran y disfrutaran la música, en lugar de tener una distinción de género estricta’.

Mientras saludaba a la entusiasta multitud, mi mirada cayó sobre un cierto punto.

Allí, sorprendentemente, estaban los profesores de composición de Juilliard.

Mis ojos se encontraron con los del profesor Alberto, quien estaba sonriendo y mirándome con una expresión complacida.

‘¡Oh! Es el profesor’.

El profesor levantó ambas manos y aplaudió con más fuerza que nadie.

***

Al día siguiente, fui a reunirme con un empleado de Deep Music que había venido a Nueva York en un viaje de negocios con Paulo.

Me encontré con Paulo en la escuela y nos dirigimos a la cafetería, el lugar de encuentro.

“Paulo, antes de firmar el contrato, necesitamos hacer todas las preguntas que tenemos”.

“Por supuesto. Como dijiste, he preparado todas las preguntas para hacer”.

“Buen trabajo. Estaré allí contigo, así que no te preocupes. En caso de que realmente quieran grabar tu álbum, no seamos hostiles de inmediato”.

“De acuerdo, entendido. En realidad, después de escuchar tu historia, pensé que los empleados de Deep Music eran estafadores”.

“Lo sabremos después de hablar con ellos”.

Mientras hablábamos de nuestro plan, pronto llegamos a nuestro destino.

Tan pronto como entramos en la cafetería, un hombre sentado cerca de la ventana con una computadora portátil abierta llamó mi atención.

Él también nos miró.

Cuando nos acercamos a él, miró hacia atrás y hacia adelante entre Paulo y yo, con aspecto sorprendido.

“¿El violinista Joowon? ¿Cómo…?”

“Paulo es un amigo cercano mío. Nunca ha firmado un contrato antes, así que vine con él. ¿Hay algún problema?”

Un genio musical en Arts High School es la reencarnación de Paganini.